Collectieve Expositieborrel / De Eerste Vrijdag
vr 2/10 18:0022:00 @ De Nijverheid
vrije toegang
KLOOFTUNNELEXBOOTKUNSTESTAFETTE
KUNST! Bij de Nijverheid zijn er behoorlijk wat expositieruimtes voor jou om te ontdekken.
Eerste vrijdag?
Elke eerste vrijdag van de maand vieren we bij de nijverheid De Eerste Vrijdag! Voorheen heette dit feest der kunsten "De Collectieve Expositieborrel" maar onder deze nieuwe naam zal er heel wat meer gaan gebeuren op dit maandelijkse feest. Voorheen vierden we alle openingen en expositieruimten deze dag met borrel en twee expotourtjes. Dat gaan we uiteraard voortzetten (tourtjes beginnen om 18.30 & 20.00). Vanaf nu wordt daar het concept van "de stamtafel" aan toegevoegd. Alle kunstenaars die een expositie open zullen samen aan deze tafel dineren maar iedereen is welkom om aan te schuiven (nijveraars krijgen korting). PEUZEL presenteert aan deze stamtafel elke Eerste Vrijdag het nieuwe maandgerecht. Om de feestvreugde nog verder te vergroten zullen we bij alle opvolgende Eerste Vrijdagen collectieven/dj's vragen of ze reuring, stampij en jolijt kunnen brengen. Wellicht beloofd dat in de toekomst linedance workshops, karaoke en/of stokpaardenrace, we gaan het meemaken!
Expotourtjes
Tijdens de Collectieve Expositieborrel kun je openingen bijwonen en om 18.30 en om 20.00 kun je aansluiten bij de expositietourtjes met artisttalks.
Exposities:
Kunstestafette
Frank Halmans en Joost Hutjes | vanaf 2/10
Kunstestafette bestaat uit een serie grote kunstwerken op de kade. Elk werk is het resultaat van een duoresidentie, dat na hun onthulling het stokje doorgeeft aan het volgende duo.
In oktober vieren we de onthulling van een werk van residenten Frank Halmans en Joost Hutjes.
'De maquette' of 'het architectuurmodel' is een regelmatig terugkerend element binnen de praktijk van beide kunstenaars J H en F H. De maquette verleidt de beschouwer de ruimte te betreden. Tegelijkertijd stoot het de beschouwer af door de fysieke onmogelijkheid hiervan. De keuze om een flatgebouw te maken als onderwerp van deze samenwerking volgt uit een gedeelde interesses. Beide interesseren zich in het concept van 'een grid' dat zich formeel en bijna abstract manifesteerd. Daarnaast zijn beide kunstenaars geinspireerd door het figuratieve van schaalmodellen van een woning.
EXboot
My body is warming up, please wait for a while | Yingtong Zhou | 1/10 - 1/11
Yingtong Zhou opent een persoonlijke expositie in EXboot.
"Dit project is voortgekomen uit mijn ervaringen met datingapps gedurende het afgelopen jaar. Aanvankelijk vormde het een documentatie van mijn innerlijke worstelingen als de ‘ander’ binnen romantische ontmoetingen: geromantiseerd, vervreemd, geobjectiveerd en onderworpen aan de blik van de ander. Tegelijkertijd werden deze ontmoetingen een ruimte voor wederzijds onderzoek en zelfonderzoek, waarin vragen naar voren kwamen over reflexiviteit, verlangen en de manieren waarop we elkaar waarnemen en construeren. Het werk nam aanvankelijk de vorm aan van fragmentarisch, persoonlijk schrijven, ongebonden aan een genre en bewegend tussen essay, poëzie en proza. Schrijven is voor mij een schaal en een drager voor emoties geworden; het draagt ervaringen die gefragmenteerd en intiem zijn en die zich moeilijk laten vangen binnen een vastomlijnd narratief.
Gaandeweg breidde het project zich uit naar een onderzoek naar de manier waarop dit ‘anders-zijn’ wordt geconstrueerd door de andere identiteiten die ik belichaam — als Aziaat, buitenlander of vrouw. Veel van deze ervaringen lijken uiteindelijk terug te voeren op kolonialisme: de kolonisatie van het lichaam, het gekoloniseerde lichaam. Dating vormt binnen het project slechts een kleine context, maar wordt tegelijkertijd een ruimte waarin sociale machtsverhoudingen zichtbaar worden en worden onderhandeld. De politiek van belichaming en lichamelijkheid lijkt voor mij een onontkoombaar kader te vormen.
Tegelijkertijd leidt dit tot een andere vraag: hoe kunnen we de-identificatie, ontgendering en het uitwissen van raciale verschillen maximaliseren? Wanneer we deze symbolische lagen afleggen en elkaar eenvoudigweg ontmoeten als echte mensen, wie ben ik dan, en wie ben jij? Dit is de uitdrukking die ik uiteindelijk het sterkst wil overbrengen."
De Tunnel
'Horizontaal (6 letters)' |Katya Timofeeva | 2/10 t/m 24/10
Twee aaneengeschakelde containers bieden een kruip-door-sluip-door langs kunst, met altijd licht aan het einde. Een artist-run expositieruimte van de Nijverheid waar maandelijks met name Utrechtse kunstenaars exposeren. Deze maand kun je kijken naar 'Horizontaal (6 letters)' door Katya Timofeeva.
"Horizontaal (6 letters)" neemt de vorm aan van een driedimensionale collage van door-saaiheid-stervende vliegen, geëxplodeerde raamkozijnen, door-alarm-onderbroken kruiswoordpuzzels en ondraaglijke kantoorroutines. Zulke fragmenten van het alledaagse leven bestaan naast systemen en protocollen die in staat zijn dat leven radicaal te veranderen.
De tentoonstelling neemt de datum '26/09/1983' als vertrekpunt: 23 minuten waarin de wereld vermeend had kunnen eindigen. Een zonnestraal die weerkaatste op een wolk werd aangezien voor vijf binnenkomende intercontinentale ballistische raketten. In zekere zin gebeurde er die dag niets — het was een non-event. De nasleep van een non-event is vreemd genoeg moeilijk te bevragen.
Katya's onderzoek begon met de fascinatie voor twee van zulke momenten in de geschiedenis: het moment van de de gebeurtenis van 1983 en de kernproeven uitgevoerd in Semipalatinsk, waar haar grootouders woonden. Een tijdlang bestonden beide gebeurtenissen buiten de officiële geschiedenis om — de ene omdat hij niet gebeurde, de andere omdat wat er gebeurde geheim werd gehouden. "Horizontaal (6 letters)" reconstrueert deze gebeurtenissen losjes, via gefragmenteerd onderzoek en brengt herinnering, speculatie, archiefsporen en alledaagse objecten samen.
Als onderdeel van een overkoepelend onderzoek naar antinucleaire solidariteit, opent de tentoonstelling een reeks installaties die de vraag stellen hoe liefde kan voortbestaan naast zelfvernietiging. Wat betekent het om te blijven liefhebben in een wereld die zichzelf op elk moment kan opblazen? En wat drijft ons — een onhandige, zelfdestructieve, maar hoopvolle soort — om toch te blijven proberen lief te hebben?
Kunsthal KLOOF
'KLOOF UNITEED' |Groepsexpositie | 2/10 t/m 24/10
Kunsthal KLOOF bestaat vijf jaar en dat wordt gevierd met een overzichtsexpositie van oudgedienden: Noah Arends, Martyna Pekala, Ruben Mols, Valentino Russo, Sander van Noort, Paul Heusinkveld, Kelly Christogiannis, Nonna Hoogland, Geertje Brandenburg, Tesse Reversma, Marcelle Ohm, Hazel van Berkel, Robin Janmaat, Hannah Pater en Cees Martens.
Petite Galerie Larik
Frank Halmans en Joost Hutjes | vanaf 2/10
Galerie Larik is een levendige ontmoetingsplek in het hart van Utrecht, die wordt geleid door galeriehouder en cultureel ondernemer Oscar Larik. Galerie Larik heeft een dependance onder de naam Petite Galerie op De Nijverheid. Op deze plek worden kleinschalige, zelfstandige exposities gerealiseerd die elk een eigen verhaal vertellen. Deze expositieruimte wisselt maandelijks van tentoonstelling, met op 2 oktober een nieuwe expositie-opening. Deze maand tonen Frank Halmans en Joost Hutjes (dezelfde kunstenaars die ook een werk bij de Kunstestafette openen) aldaar een gezamelijk werk.
Hoek
Frank Halmans en Joost Hutjes | vanaf 2/10
Met de focus op betaalbare, kleinere kunstwerken van Nijveraars wil HOEK het toegankelijker maken om kunst in huis te halen. Iedere twee maanden wisselt de expositie. HOEK richt zich op jonge makers en het representeren van verschillende disciplines.
Alle werken die hier hangen zijn te koop.
Verkoop gaat via de bar.
Sommige werken zijn meteen mee te nemen, verkoop van andere werken wordt afgesloten na het einde van de expositie.
Eerste vrijdag?
Elke eerste vrijdag van de maand vieren we bij de nijverheid De Eerste Vrijdag! Voorheen heette dit feest der kunsten "De Collectieve Expositieborrel" maar onder deze nieuwe naam zal er heel wat meer gaan gebeuren op dit maandelijkse feest. Voorheen vierden we alle openingen en expositieruimten deze dag met borrel en twee expotourtjes. Dat gaan we uiteraard voortzetten (tourtjes beginnen om 18.30 & 20.00). Vanaf nu wordt daar het concept van "de stamtafel" aan toegevoegd. Alle kunstenaars die een expositie open zullen samen aan deze tafel dineren maar iedereen is welkom om aan te schuiven (nijveraars krijgen korting). PEUZEL presenteert aan deze stamtafel elke Eerste Vrijdag het nieuwe maandgerecht. Om de feestvreugde nog verder te vergroten zullen we bij alle opvolgende Eerste Vrijdagen collectieven/dj's vragen of ze reuring, stampij en jolijt kunnen brengen. Wellicht beloofd dat in de toekomst linedance workshops, karaoke en/of stokpaardenrace, we gaan het meemaken!
Expotourtjes
Tijdens de Collectieve Expositieborrel kun je openingen bijwonen en om 18.30 en om 20.00 kun je aansluiten bij de expositietourtjes met artisttalks.
Exposities:
Kunstestafette
Frank Halmans en Joost Hutjes | vanaf 2/10
Kunstestafette bestaat uit een serie grote kunstwerken op de kade. Elk werk is het resultaat van een duoresidentie, dat na hun onthulling het stokje doorgeeft aan het volgende duo.
In oktober vieren we de onthulling van een werk van residenten Frank Halmans en Joost Hutjes.
'De maquette' of 'het architectuurmodel' is een regelmatig terugkerend element binnen de praktijk van beide kunstenaars J H en F H. De maquette verleidt de beschouwer de ruimte te betreden. Tegelijkertijd stoot het de beschouwer af door de fysieke onmogelijkheid hiervan. De keuze om een flatgebouw te maken als onderwerp van deze samenwerking volgt uit een gedeelde interesses. Beide interesseren zich in het concept van 'een grid' dat zich formeel en bijna abstract manifesteerd. Daarnaast zijn beide kunstenaars geinspireerd door het figuratieve van schaalmodellen van een woning.
EXboot
My body is warming up, please wait for a while | Yingtong Zhou | 1/10 - 1/11
Yingtong Zhou opent een persoonlijke expositie in EXboot.
"Dit project is voortgekomen uit mijn ervaringen met datingapps gedurende het afgelopen jaar. Aanvankelijk vormde het een documentatie van mijn innerlijke worstelingen als de ‘ander’ binnen romantische ontmoetingen: geromantiseerd, vervreemd, geobjectiveerd en onderworpen aan de blik van de ander. Tegelijkertijd werden deze ontmoetingen een ruimte voor wederzijds onderzoek en zelfonderzoek, waarin vragen naar voren kwamen over reflexiviteit, verlangen en de manieren waarop we elkaar waarnemen en construeren. Het werk nam aanvankelijk de vorm aan van fragmentarisch, persoonlijk schrijven, ongebonden aan een genre en bewegend tussen essay, poëzie en proza. Schrijven is voor mij een schaal en een drager voor emoties geworden; het draagt ervaringen die gefragmenteerd en intiem zijn en die zich moeilijk laten vangen binnen een vastomlijnd narratief.
Gaandeweg breidde het project zich uit naar een onderzoek naar de manier waarop dit ‘anders-zijn’ wordt geconstrueerd door de andere identiteiten die ik belichaam — als Aziaat, buitenlander of vrouw. Veel van deze ervaringen lijken uiteindelijk terug te voeren op kolonialisme: de kolonisatie van het lichaam, het gekoloniseerde lichaam. Dating vormt binnen het project slechts een kleine context, maar wordt tegelijkertijd een ruimte waarin sociale machtsverhoudingen zichtbaar worden en worden onderhandeld. De politiek van belichaming en lichamelijkheid lijkt voor mij een onontkoombaar kader te vormen.
Tegelijkertijd leidt dit tot een andere vraag: hoe kunnen we de-identificatie, ontgendering en het uitwissen van raciale verschillen maximaliseren? Wanneer we deze symbolische lagen afleggen en elkaar eenvoudigweg ontmoeten als echte mensen, wie ben ik dan, en wie ben jij? Dit is de uitdrukking die ik uiteindelijk het sterkst wil overbrengen."
De Tunnel
'Horizontaal (6 letters)' |Katya Timofeeva | 2/10 t/m 24/10
Twee aaneengeschakelde containers bieden een kruip-door-sluip-door langs kunst, met altijd licht aan het einde. Een artist-run expositieruimte van de Nijverheid waar maandelijks met name Utrechtse kunstenaars exposeren. Deze maand kun je kijken naar 'Horizontaal (6 letters)' door Katya Timofeeva.
"Horizontaal (6 letters)" neemt de vorm aan van een driedimensionale collage van door-saaiheid-stervende vliegen, geëxplodeerde raamkozijnen, door-alarm-onderbroken kruiswoordpuzzels en ondraaglijke kantoorroutines. Zulke fragmenten van het alledaagse leven bestaan naast systemen en protocollen die in staat zijn dat leven radicaal te veranderen.
De tentoonstelling neemt de datum '26/09/1983' als vertrekpunt: 23 minuten waarin de wereld vermeend had kunnen eindigen. Een zonnestraal die weerkaatste op een wolk werd aangezien voor vijf binnenkomende intercontinentale ballistische raketten. In zekere zin gebeurde er die dag niets — het was een non-event. De nasleep van een non-event is vreemd genoeg moeilijk te bevragen.
Katya's onderzoek begon met de fascinatie voor twee van zulke momenten in de geschiedenis: het moment van de de gebeurtenis van 1983 en de kernproeven uitgevoerd in Semipalatinsk, waar haar grootouders woonden. Een tijdlang bestonden beide gebeurtenissen buiten de officiële geschiedenis om — de ene omdat hij niet gebeurde, de andere omdat wat er gebeurde geheim werd gehouden. "Horizontaal (6 letters)" reconstrueert deze gebeurtenissen losjes, via gefragmenteerd onderzoek en brengt herinnering, speculatie, archiefsporen en alledaagse objecten samen.
Als onderdeel van een overkoepelend onderzoek naar antinucleaire solidariteit, opent de tentoonstelling een reeks installaties die de vraag stellen hoe liefde kan voortbestaan naast zelfvernietiging. Wat betekent het om te blijven liefhebben in een wereld die zichzelf op elk moment kan opblazen? En wat drijft ons — een onhandige, zelfdestructieve, maar hoopvolle soort — om toch te blijven proberen lief te hebben?
Kunsthal KLOOF
'KLOOF UNITEED' |Groepsexpositie | 2/10 t/m 24/10
Kunsthal KLOOF bestaat vijf jaar en dat wordt gevierd met een overzichtsexpositie van oudgedienden: Noah Arends, Martyna Pekala, Ruben Mols, Valentino Russo, Sander van Noort, Paul Heusinkveld, Kelly Christogiannis, Nonna Hoogland, Geertje Brandenburg, Tesse Reversma, Marcelle Ohm, Hazel van Berkel, Robin Janmaat, Hannah Pater en Cees Martens.
Petite Galerie Larik
Frank Halmans en Joost Hutjes | vanaf 2/10
Galerie Larik is een levendige ontmoetingsplek in het hart van Utrecht, die wordt geleid door galeriehouder en cultureel ondernemer Oscar Larik. Galerie Larik heeft een dependance onder de naam Petite Galerie op De Nijverheid. Op deze plek worden kleinschalige, zelfstandige exposities gerealiseerd die elk een eigen verhaal vertellen. Deze expositieruimte wisselt maandelijks van tentoonstelling, met op 2 oktober een nieuwe expositie-opening. Deze maand tonen Frank Halmans en Joost Hutjes (dezelfde kunstenaars die ook een werk bij de Kunstestafette openen) aldaar een gezamelijk werk.
Hoek
Frank Halmans en Joost Hutjes | vanaf 2/10
Met de focus op betaalbare, kleinere kunstwerken van Nijveraars wil HOEK het toegankelijker maken om kunst in huis te halen. Iedere twee maanden wisselt de expositie. HOEK richt zich op jonge makers en het representeren van verschillende disciplines.
Alle werken die hier hangen zijn te koop.
Verkoop gaat via de bar.
Sommige werken zijn meteen mee te nemen, verkoop van andere werken wordt afgesloten na het einde van de expositie.
vrije toegang